• http://m.onet.pl/_m/4b7828d431f7a62afc84a300c5fcdad8,34,1.jpg

    http://www.smolik.com.pl

    http://www.myspace.com/smolik

    Origine du Groupe : V.A World
    Style : Electro Ambient , Downtempo , Lounge , Alternative
    Sortie : 2010

    La première le nouvel album Andrzej Smolik. Il s'agit de la quatrième artiste album et sur elle SMOLIK chanteurs extraordinaires: sexy Emmanuelle Seigner, mystérieux Kev Fox, excellent Gaba Kulka, romance Natalia Grosiak (Mikromusic), connu pour ses concerts et exotiques Smolik Sqbass Joao T. De Sousa. A la "4", vous pouvez également entendre les chanteurs célèbres des précédents albums Smolik: soulowego Victor Davis, Mika Urbaniak extraordinaire captivante Kasia Kurzawska (SOFA).

    by http://www.kayax.net

    Tracklist :   
    01. S.O.S Songs (feat. Gaba Kulka)
    02. Not Always Happy (feat. Joao T. De Sousa)
    03. Memotion (feat. Mika Urbaniak)
    04. Forget Me Not (feat. Emmanuelle Seigner)
    05. V Girl feat. (Victor Davies)
    06. Never Sing The Love Songs (feat. Kasia Kurzawska)
    07. Piratsong (feat. Sqbass)
    08. Fades Away (feat. Natalia Grosiak)
    09. A Fotografia (feat. Joao T. De Sousa)
    10. L.O.O.T.T (feat. Ker Fox)

    mp3

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    Origine du Groupe : Germany
    Style : Trip Hop , Downtempo , Alternative
    Sortie : 2000

    This cd was picked up for me by a friend and I not only find it truly relaxing but amazingly done. It reminds me slightly of Portishead, Mono.....it's very trip hop and the lyrics are really good. Track 10 is amazing...throughout the whole cd it is female vocals but on Track 10 (Try) it is male vocals and I would have to say it's my favorite song on the album. I would totally suggest picking this up. It's wonderful to relax to.

    permalink

    Tracklist :   
    1.Rebirth Part One
    2.Killing Time
    3.Immature
    4.Weak Sense
    5.Lsd 23
    6.You
    7.Caprivi
    8.Divination
    9.Barcodes
    10.Try
    11.Waterfalls
    12.Endeavor

    mp3

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  • http://betterpropaganda.com/images/artwork/And_Everything_Else-Nobody_480.jpg

    http://www.myspace.com/nobodyelvin

     

    Origine du Groupe : North America
    Style : Alternative , Downtempo , Electro
    Sortie : 2005

    I’m relieved that, as bad as things seem to be, people are still making desert island discs in America. By desert island discs, I don’t mean Signals, Calls and Marches. As writer Jeff Koyen noted back in the ‘90s: what the fuck would one need punk rock for on a desert island? Good, angry rock is the sound of mainland claustrophobia. Under our sad circumstances, it makes for an easy emotional attachment. But it’s all context. If you’re on a desert island and you’ve got an adequate food supply, you may as well relax and recall certain aspects of the mainland fondly, if at all.

    Somebody makes perfect music for that, and that good soul employs the handle Nobody. The first record was good. This one’s better. It’s got a more refined musical palate and a more defined sense of humor.

    Within the first 10 minutes, you’ve already got a blasé cover of the Flaming Lips’ “What Is The Light?” In Elvin Estela’s hands, W. Coyne’s prog-rock Bic flicker becomes a rickety mix-‘n’-match that rattles toward its conclusion seemingly by coincidence. The beat drops hard, and his sometime-colleagues in Beechwood Sparks and the Aislers Set pop in to help out.

    “Wake Up and Smell The Millennium” takes a tack even less conceptually aggressive, running Curt Boettcher’s music over an unassuming beat and pretty much leaving it be. It works because Estrella is smart, smart enough to know when he needn’t flash his skills. He reminds us by counterexample why so many “turntablist” records are so unlistenable.

    The balance runs the gamut, from the delightfully askew “Poor Angular Fellow” to the Spanish toast “Con Um Relampago” to the stomping “Go Go Interlude Go” to the wistfully Nico’d “You Can Know Her” (which features the understated vocals of forever up-and-coming balladeer Mia Dia Todd).

    “Beat science” has been so thoroughly integrated into every corner of popular music, one barely notices it here. The rhythms that anchor And Everything Else are no more auspicious than gravity. For the most part, it sounds like giddy, faux-innocent psychedelia filtered through a kaleidoscope, moody but never mopey.

    I’ll bring this to the island. You bring Everything Went Black. We’ll see who leaves with fewer unnecessary ulcers.

    By Emerson Dameron
    permalink

    Tracklist :
    1. the coast is clear (for fireworks)
    2. what is the light?
    3. spin the bright sun rose
    4. go go interlude go
    5. poor angular fellow
    6. tilijem's forrest
    7. you can know her
    8. jose de la rues!!!
    9. con un relampago
    10. wake up and smell the millennium
    11. tori oshi
    12. siesta con susana

    mp3

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  • http://3.bp.blogspot.com/_DJJFUL2Bark/SGvnhgG75KI/AAAAAAAAIYk/U8W7nTbCBZs/s400/chandeen_TP.jpg

    Note :

    http://www.chandeen.com

    http://www.myspace.com/chandeen

    Origine du Groupe : Germany
    Style : Electro Ambient , Downtempo
    Sortie : 2008

    Comment revenir sur le devant d'une scène Heavenly foisonnante consciemment quittée depuis une demi-décennie? Comment donner du sens au come-back franchement inattendu d'une formation fer de lance d'Hyperium pendant les grandes années ethereal voices? Ou trouver la pertinence, les ressources, le bon goût?
    Simplement parce que Chandeen répond parfaitement à de telles problématiques dans son surprenant "Teenage Poetry", il mérite l'ovation. Il ne sera d'ailleurs nullement nécessaire de se forcer à plébisciter le nouvel essai en gardant à l'esprit les risques qu'un tel retour pouvait représenter. Au delà de tout questionnement musical superflu, Chandeen revient parce qu'il a la foi en ce qu'il fait.

    On se souvient des albums tels que Jutland, petites perles candides d'une dreampop sensible et accessible, indispensables pour les amateurs d'heavenly il y a dix ans – relativement discrets pour les autres. Loin d'être un ersatz des Cocteau Twins, Chandeen développait une personnalité mélancolique et éthérée, touchant occasionnellement à l'électronique, et exploitant allègrement le chant sublime d'Antje Schultz.Chandeen qu'on croyait mort est, en 2008, de retour avec une nouvelle chanteuse, Julia. A vrai dire, on n'attendait pas vraiment le come-back d'une formation plus qu'agréable, mais connaissant de nombreux homologues stylistiques, et on avait finalement bien assez à faire en matière de musiques éthérées.

    De tels soucis ont pu cerner l'esprit de Chandeen durant la composition de "Teenge Poetry", mais il est évident qu'ils ont vite laissé place à une sorte de contemplation créative, une transe émotionnelle continue et charnelle. Le titre, que l'on pourrait légitimement redouter avant d'avoir écouté l'album, sied parfaitement au climat. Les nappes de clavier, fluides et satinées, plutôt froides, jouissent de ce glissement délicat assimilable à un son New-Age revisité et cent fois plus humain. Le chant, au premier plan, est parcouru d'un écho subtil qui dessine les brumes du rêves dans les paysages mi-urbains, mi-oniriques. Chandeen, effectivement, c'est désormais la mise en musique d'une passion adolescente viscérale, entre larmes et espoir, et on ne se doutait pas qu'on pouvait rendre aussi bien la substantifique moelle d'un esprit tourmenté par la transition entre enfance et âge adulte. "Welcome The Still" et "New Colouring Horizon", à l'ouverture de l'album après une bonne introduction atmosphérique, laissent réellement pantois, c'est une véritable claque. La première joue d'une litanie percussive subtilement et efficacement électronique, laisse le chant exprimer des mélodies d'une grande sensibilité, et les nappes de clavier couler doucement comme un nuage. La seconde, plus surprenante encore, se montre Pop, avec son rythme soutenu entremêlé à une formation rock brumeuse et profonde. Une indéniable souffle candide suinte des mélodies, et la composition, totalement aboutie, joue non pas sur l'immaturité des structures et des sons, mais sur celle du fond. Le coeur de l'enfant qui ne sait plus où il en est.
    La suite est quelque peu regrettable. "At The End Of All Days", convaincant mais pas transcendant, laisse place à un "From The Inside" manquant singulièrement de force d'impact, moins émotionnel. Certains y verront peut-être une volonté de mise à l'écart de la facilité. Difficile de passer après les sublimes deux premières vraies chansons de l'album, tout de même. C'est le défaut de "Teenage Poetry" : l'inégalité. On aurait aimé une constante émotionnelle, d'autant que les interludes n'ont pas une intérêt flagrant ("A Last Goodbye"), et l'impact s'amoindrit au fil de l'écoute. Sauf à la toute fin, avec un "Dreaming A Thousand Dreams" somptueux, très ambient et planant, triste et fantomatique (mentionnons la piste cachée chantée par la vocaliste des Lovespirals, autre grand nom Heavenly).

    En dépit de ces reproches, Teenage Poetry a de très forts arguments. Le son du groupe, modernisé, soigné à l'extrême et rêveur, conjugue efficacement une Darkwave romantique et innocente, une électronique discrète et très à propos, et une dreampop toujours personnelle. L'essai est intéressant, attachant même s'il ne marquera pas l'histoire du genre, et le manque d'impact de certains titres donne finalement l'envie d'y revenir, pour retrouver celui des autres. Ce qui n'est pas plus mal, d'autant qu'on a des chances d'y arriver.


    par

    Rosariüs

    permalink


    Tracklist :
    1 - Teenage Poetry
    2 - Welcome The Still
    3 - New Colouring Horizon
    4 - At The End Of All Days
    5 - From The Inside
    6 - A Last Goodbye
    7 - Looking Forward, Looking Back
    8 - Clean The Traces
    9 - The Coming Dawn
    10 - The Sentiments Of An Old Love Story
    11 - Dreaming A Thousand Dreams (+Bonus)

    Free Music Icon

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  • http://ecx.images-amazon.com/images/I/5186tElm7wL._SL500_AA300_.jpg

    Note :

    http://www.upbustleandout.co.uk

    http://www.myspace.com/upbustleandout

    From Official Site :
     Listening to the music of Up Bustle & Out, I feel each song is a testimonial, conveyed on timeless instruments full of grace, and modern electronic wizardry as well.
    - Pablo Yglesias aka DJ Bongohead
    Ever since setting out as one of the first and most prominent jazz - dance combos on the young Ninja Tune label, Up, Bustle & Out have come a long way since pioneering Ninja Tune's global reach. Their search for sounds, traditions, stories, allies and cultural change has lead them to places like South America: Cuba, Mexico, Jamaica, Europe, urban mega-cities like New York and Tokyo and the Orient. Their studio base in Bristol, England is the place where they bring it all together, forging one colorful, authentic and truly revolutionary album after another, and, in this collage process, relentlessy experimenting with sounds and styles to generating creative, new dubs, fusions and versions.
    Up, Bustle, & Out have me mesmerized, intoxicated, enveloped in a process that takes the idea of collaboration and synthesis one step further to transform art through the alchemy of sound waves.
    - Pablo Yglesias aka DJ Bongohead
    Soliloquy is full of moods, sounds, landscapes and even evokes the scents of foreign places. There is the Bosporus region, which was already celebrated on a double disc (Istanbul's Secrets), and where singer and actress Sevval Sam has long since become an extended family member. It's her voice that dominates most of the album's 13 tracks. We can also discover the voices of Bronagh Slevin (ex- Crustacean), as well as Columbian singer Andrea Echeverri, and "Sally's City Cats" appear on the studio rooftops of the Bristol production HQ.
    Soliloquy album front cover by Up, Bustle and Out The Andalucian vibe on Waterfalls of Gold is provided by Benjamin Escoriza, singer of award-winning Radio Tarifa, while credit for most of the other spanish moods must go to band member Cuffy "El Guapo" and his dreamatic and tense Flamenco guitar work. Fellow Bristolian Jim Barr of Portishead Band and The Blessing provides the trustworthy foundation on his beloved double bass. Other U, B&O stalwarts from Bristol include trumpeter Andy Hague and the bucket-loads of percussion by the Eugenia Ledesma (Argentina)... Again, founding member, Rupert Mould Medd made the musical journey across Europe to Instanbul to return with the recorded tapes of magical studio session work, while his partner "Clandestine" Ein held out at the HQ composing and adopting the hands-on production approach that is now the U, B & O trademark.
    A soliloquy conjures for me a single dream, a drop of water, a bubble, a violin solo: the spoken word recounts the inner feelings of one self among many.
    - Pablo Yglesias aka DJ Bongohead
    Let us not forget that the album title hints at moments of loneliness and inwardness. Powerfull club tunes, so much loved by DJs and dancers around the world, take a step back this time, giving way to delicate arrangements, Eastern chords and contemplative moods that all contribute to the album's common thread: the spirit of our environment, our concerns for a future, the very sounds of nature.
    Listen closely, you will hear the sound of beach surf, winds, animal and children, also a movie organ, a steam boat leaving the harbour, or a Gypsy carousel. These field recordings were captured over the years by band founder and musical director Rupert Mould Medd.
    With the addition of four dubs and versions as bonus tracks, this album, covers a wide range of the world. It is softer, deeper, introspective and certainly carefully crafted, skillful movements as U, B & 0 strive for the next level. This release not only celebrates a unique and deeply humanistic vision of a globalized world, and its concerns, but also the leading role of Istanbul - as an inspiration for the European Capital of Culture in 2010.

    Origine du Groupe : U.K
    Style : Electro Dub , Downtempo , Lounge , Abstract Hip Hop , Electro World Music
    Sortie : 2010

    Tracklist :
       1. Theme
       2. Absent Crowds
       3. Littered Dreams
       4. Silver Fish - An Ocean's Dub Tale
       5. Waterfalls of Gold feat. Benjamin Escoriza
       6. Sho Beto'l Alreh feat. Amal Murkus
       7. Popcorn Delights - an unusual Waltz
       8. Beach Combing feat. Andrea Echeverri
       9. Soliloquy Theme
      10. Luminous Fragments feat. Bronagh Slevin
      11. Scratchy Aperture - Dub
      12. Sokak Cats feat. Sally's City Cats, Bristol
      13. Satie's Atelier
      14. bonus tracks Silver Fish - An Ocean's Full Tale
      15. Waterfalls of Gold - Dub
      16. Satie's Atelier - Dub
      17. Golondrinas Volando feat. Benjamin Escoriza

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